Related NEWS

Another Diary (1)

2025.07.31

"FM802 MINAMI WHEEL 2025"、第2弾出演アーティストでネクライトーキー、kobore、Hakubi、そこに鳴る、ラフィング、Bimi、め組、Another Diary等204組発表。日割りも公開

Bimi (35)

2025.08.01

Bimi、最新曲「Splash」遊び心と夏らしさ全開のMV公開。公式YouTubeチャンネルにてライヴ映像やMVを繋ぎ合わせた24時間ループ配信8/8-18実施決定

2025.07.31

"FM802 MINAMI WHEEL 2025"、第2弾出演アーティストでネクライトーキー、kobore、Hakubi、そこに鳴る、ラフィング、Bimi、め組、Another Diary等204組発表。日割りも公開

2025.07.17

Bimiのライヴ・レポート公開。豪華且つジャンルレスな共演で締めくくったツアー最終日、Bimiの今のモードが痛快で清々しいと同時に、未来への期待がさらに高まった一夜をレポート

2025.07.12

Bimi、8/31池袋Club Mixaにて"Bimi POP UP 2025 -乱痴気-"開催が緊急決定。ジャケ写原画や未公開ライヴ写真等展示

2025.07.11

Bimi、自主企画ライヴに先駆け新曲「Splash」配信スタート。今夏必聴のBimi的サマー・チューン

Hakubi (167)

2025.07.31

"FM802 MINAMI WHEEL 2025"、第2弾出演アーティストでネクライトーキー、kobore、Hakubi、そこに鳴る、ラフィング、Bimi、め組、Another Diary等204組発表。日割りも公開

2025.07.16

Hakubi主催"京都藝劇 2025"、フィーチャリング・ゲストでTAKUMA（10-FEET）出演決定

2025.07.09

Hakubi、主催イベント"京都藝劇 2025"オープニング・アクト募集を発表。京都府内の高校生／大学生対象に募集開始

2025.06.29

Hakubi、秋に東名阪クアトロ・ツアー[Hakubi live tour "2017-2025"]開催

2025.06.19

"TOKYO CALLING 2025 -10th Anniversary-"、第4弾出演アーティストで打首、SAKANAMON、Hakubi、愛はズ、バクシン、the paddles、インナージャーニー等40組発表。コラボ・ステージも登場

Laughing Hick (59)

2025.07.31

"TOKYO CALLING 2025"、第7弾出演アーティストで寺中友将（KEYTALK）、MOSHIMO、ズーカラデル、bokula.、リズミック、ONIGAWARA、ラフィング、NEK!等53組発表

2025.07.31

"FM802 MINAMI WHEEL 2025"、第2弾出演アーティストでネクライトーキー、kobore、Hakubi、そこに鳴る、ラフィング、Bimi、め組、Another Diary等204組発表。日割りも公開

2025.07.16

Laughing Hick、哀しくも痛快なダンス・ナンバー「マラカイト」MV公開

2025.07.14

Laughing Hick、ホリウチコウタ（Vo/Gt）のコラム"能ある君は僕を隠す"第5回公開。ニュー・シングル『マラカイト / ふたりの恋』のREC中に感じたこと等、"味方"について綴る

2025.07.10

【Organic Call 表紙】Skream!7月号、本日7/10-15前後より配布開始。Laughing Hick、22/7、ぜんぶ君のせいだ。、加藤里保菜、S.I.Sのインタビュー、RYUSENKEIの特集、MyGO!!!!!、FUNKIST、長瀬有花のレポート等掲載

MINAMI WHEEL (62)

2025.07.31

"FM802 MINAMI WHEEL 2025"、第2弾出演アーティストでネクライトーキー、kobore、Hakubi、そこに鳴る、ラフィング、Bimi、め組、Another Diary等204組発表。日割りも公開

2025.07.10

"FM802 MINAMI WHEEL 2025"、第1弾出演アーティストでおいしくる、眉村ちあき、LONGMAN、チェコ、Conton Candy、ブランデー戦記、オレスパ、yutori等86組発表

2024.09.19

450組以上が出演。10/12-14開催[FM802 35th Anniversary "Be FUNKY!!" MINAMI WHEEL 2024]、タイムテーブル発表

2024.09.11

"MINAMI WHEEL 2024"、第3弾出演アーティストでTHE BAWDIES、崎山蒼志、リュクソ、そこに鳴る、なきごと、moon dropら発表。日割りも公開

2024.09.02

10/12-14開催[Eggs presents FM802 35th Anniversary "Be FUNKY!!" MINAMI WHEEL 2024]、日割り発表

kobore (192)

2025.07.31

"FM802 MINAMI WHEEL 2025"、第2弾出演アーティストでネクライトーキー、kobore、Hakubi、そこに鳴る、ラフィング、Bimi、め組、Another Diary等204組発表。日割りも公開

2025.07.17

"TOKYO CALLING 2025"、第6弾出演アーティストで崎山蒼志、夜の本気ダンス、クジラ夜の街、kobore、moon drop、PompadollS等52組発表。3つのコラボ・ステージも登場

2025.04.21

キュウソネコカミ、結成15周年47都道府県ツアー"感謝の鼠回り"ゲストにフレデリック、打首獄門同好会、NEE、kobore、SAKANAMON等発表

2025.04.05

kobore、地元 府中で初のホール公演"kobore HALL ONEMAN 〜ヨルノカタスミ〜"11/1開催決定

2025.03.30

kobore×プッシュプルポット×Brown Basket、スプリット・ツアー"ENDORPHIN"開催決定

そこに鳴る (134)

2025.07.31

"FM802 MINAMI WHEEL 2025"、第2弾出演アーティストでネクライトーキー、kobore、Hakubi、そこに鳴る、ラフィング、Bimi、め組、Another Diary等204組発表。日割りも公開

2025.06.20

そこに鳴る、最新デジタル・シングル「此の戦場」明日6/21リリース

2025.05.21

"見放題大阪2025"＆"見放題名古屋2025"、第10弾出演者でSAKANAMON、This is LAST、超能力戦士ドリアン、DENIMS、カネヨリマサル、そこに鳴る、ハク。、古墳シスターズ等発表

2025.05.08

"TOKYO CALLING 2025 -10th Anniversary-"、第1弾出演アーティストで四星球、ガガガSP、ビレッジマンズストア、ポしな、そこに鳴る、ケセラ等45組発表

2025.02.16

そこに鳴る、TVアニメ"FARMAGIA"EDテーマ「miss-dystopia」MV公開

め組 (34)

2025.07.31

"FM802 MINAMI WHEEL 2025"、第2弾出演アーティストでネクライトーキー、kobore、Hakubi、そこに鳴る、ラフィング、Bimi、め組、Another Diary等204組発表。日割りも公開

2025.07.08

下北沢LIVEHOLIC 10周年記念イベント、第3弾アーティストに鶴、ONIGAWARA、め組、ザ・チャレンジ、CAT ATE HOTDOGS、MOCKEN等発表

2025.06.10

【音ノ乃のの 表紙】Skream!6月号、本日6/10-15前後より配布開始。GANG PARADE、め組、LOCAL CONNECT、FUNKIST、VOI SQUARE CATのインタビュー、Bimi、This is LAST、Laughing Hick、"革命ロジック2025"Skream! STAGEのレポート等掲載

2025.06.08

【音ノ乃のの 表紙】Skream!6月号、6/10-15前後より配布開始。GANG PARADE、め組、LOCAL CONNECT、FUNKIST、VOI SQUARE CATのインタビュー、Bimi、This is LAST、Laughing Hick、"革命ロジック2025"Skream! STAGEのレポート等掲載

2025.06.05

め組のインタビュー＆動画メッセージ公開。"「大丈夫だよ、いいんだから」って言ってもらえた気がします"――10周年記念ベスト盤『SUPER ME-GUMI COLLECTION』をリリース

ネクライトーキー (239)

2025.07.31

"FM802 MINAMI WHEEL 2025"、第2弾出演アーティストでネクライトーキー、kobore、Hakubi、そこに鳴る、ラフィング、Bimi、め組、Another Diary等204組発表。日割りも公開

2025.07.18

ネクライトーキーのコラム"ぐだぐだ毎日"第4回公開。今回は、30代半ばにして人生で初めて男性アイドルにハマったという藤田（Ba）が、今までハマってきたものを振り返る

2025.07.06

ネクライトーキー、初主催フェス"オーキートーキーフェスティバル2025"豊洲PITで11/16開催決定

2025.07.03

"TOKYO CALLING 2025"、第5弾出演アーティストでネクライトーキー、LONGMAN、THEラブ人間、超☆社会的サンダル等40組発表。"Ruby Tuesday"＆"月刊キャノンボール"コラボ・ステージ登場

2025.06.13

ネクライトーキー、メジャー・デビュー5周年イヤー締めくくる東阪ワンマン・ライヴ"〆"開催決定

Related DISC REVIEW

Bimi

『R』

"27th Club"の昇華をサブテーマに掲げた音源を、27歳の誕生日を迎えるタイミングでドロップ。メロウなトラックの上で切れ味鋭いフロウを繰り出す「辻斬り」や、グロウルも飛び出すラウドな「暴食」、エモーショナルに歌い上げる「Nemo」といった卓越したスキルに耳を奪われつつ、「額 -HITAI-」で叩きつける意志と覚悟に深みと重みを感じさせる。Whoopee Bomb、呂布カルマ、YUKI（MADKID）、椎名佐千子、Sit（Keisaku "Sit" Matsu-ura／COUNTRY YARD／mokuyouvi）、新藤晴一（ポルノグラフィティ／Gt）といった異ジャンルを横断する豪華客演陣とのコラボも刺激的、且つ彼のスタンスを明示していて実に痛快な全13曲。（山口 哲生）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

Hakubi

『27』

2人になったHakubiの初EP。タイトル"27"はやはり、"27歳"という特別な年齢を迎えた片桐（Vo/Gt）の"生き延びてしまった"といった気持ちから付けられており、かつてロック・スターに憧れたことのあるリスナーなら、同じような落胆を感じたことのある人も多いのではないかと思う。だが、改めて歩いてきた道のりを振り返ってみれば、なんにも成し遂げてないように感じるこれまでの日々にも、自分だけの愛おしい時間だって確かに存在したし、まだ背負っていかないといけない苦しみもあるけれど、これから楽しみなことだって少しはある。そんなふうに実は側にあった光に気付き、人生を愛してみようかな、と思えるような強さをくれる、新生Hakubiの2025年の現在地がここに。（稲垣 遥）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

Hakubi

『throw』

片桐（Vo/Gt）が紡ぐ真正直な言葉と、美しくリアルで切実な歌声。歌に乗せた想いや感情を丁寧になぞる、ヤスカワアル（Ba）、マツイユウキ（Dr）の構築する独創的な楽曲世界。バンドの振り幅を大きく広げた2ndフル・アルバム『Eye』を経ての今作は、"自分にしかできない表現"に立ち返った原点回帰的な気持ちと、ここまで培ったキャリアやスキルを存分に発揮した高い表現力から生まれた、Hakubiならではの世界観を堪能させてくれる。自分の言葉かのように深く胸に突き刺さる、片桐のパーソナル且つネガティヴなワード。誰にも言えない想いが音楽と共に昇華されて、少しだけ気持ちが楽になる。眠れない夜、今作にひとりどっぷり浸るのもいいが、「Decadance」、「Heart Beat」といったライヴ仕様の楽曲を生で体感するのもオススメです！（フジジュン）

救いを求める情景が鮮明な2ndフル・アルバム『Eye』と地続きにある印象のミニ・アルバム『throw』。しかし今作では自身を内省した先にある"空虚"への解像度がこれまで以上に高く、形容し難い感情を真正面からパワフルに歌い上げた全7曲が収録される。エモーショナルな片桐（Vo/Gt）のヴォーカルと感情を吐露する歌詞に加え、アップビートな疾走感溢れる「Heart Beat」やピアノ・アレンジが染みるバラード「拝啓」など、幅広いアプローチで構成された叙情的なサウンドは、孤独や焦燥を抱えた"心"そのものを映す。一人称ベースの詞世界が聴き手の心にも向き合うのは、心情を描いたテーマのみならず、バンドとして前進してきた過去があるからだろう。ふたつとない未来への舵を切っていくHakubiの原点回帰的アルバムとなりそうだ。（山本 剛久之）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

Hakubi

『Eye』

昨年以降コンスタントにシングルを発表してきたHakubiが、それらを含むアルバムをリリース。内澤崇仁（androp／Vo/Gt）とタッグを組んだ経験も功を奏し、バンドの世界観が着実に構築されてきた印象だが、同時に聴き手へメッセージを届ける意志も滲むようになった。はやるテンポと鍵盤、言葉を捲し立てるヴォーカルが印象的な表題曲をはじめ、これまでにないHakubiを切り拓く新曲も存在感がある。そしてつぶやくような片桐の歌がグッと距離感を縮めると同時に、消え入りそうな"さよなら"が危うくてドキッとさせる「サイレンと東京」からラスト3曲で畳み掛けていく。無情な世界で傷ついていないふりをする自分に嫌気が差しながらも、"いつか"と微かな光を探す、リスナーと共に生きるバンドの姿勢を示す作品。（稲垣 遥）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

Hakubi

『結 ep』

"夜中、あなたに寄り添う音楽"をコンセプトに活動中の京都発3ピース・ロック・バンド Hakubiが5枚目のEPをリリース。片桐（Vo/Gt）が一歩踏み出す決意を、今の自分自身へ喝を入れる気持ちで書いたという本作は、全3曲がそれぞれ違う色を持ち、新たなバンドの姿を見せてくれる1枚になっている。リード曲「22」は、前EP収録の「17」に続くバラード。17歳のときに書いた歌を手紙として受け取った22歳の彼女が綴った、等身大の想いのようにも思える。ドラマチックなピアノの音が加わった壮大なバンド・サウンドに乗る、片桐のまっすぐで美しい歌声が胸に刺さる1曲だ。そして新機軸な「Friday」とバンドの決意が窺えるライヴ・チューン「ハジマリ」も必聴。Hakubi第2章の幕開けも感じられる。（三木 あゆみ）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

Laughing Hick

『マラカイト / ふたりの恋』

現在ワンマン・ツアー真っ只中、バンド史上最高キャパとなるSpotify O-EASTでのファイナルを目前に、Laughing Hickというバンドを改めて知らしめる2曲が完成。ライヴでもすっかり定着してきたダンス・ナンバーに遊び心をたっぷり加え、その上でしっかりとした進化を感じさせる「マラカイト」と、もはや彼等の王道とも言えるミディアム・バラード「ふたりの恋」。"自信"という、誰もが欲しがる当たり前にありそうで、そう簡単には手に入らない小さな小さな武器を自らの手で掴み、大切に育んできたからこそ鳴らされる3人の今の音。愛とは何か？ と、答えのない答えを探し続けるからこそ、痛い程純粋でまっすぐに響く愛の歌。ここにある全てが愛おしい。（藤坂 綾）

Laughing Hick

『オリオン/愛なんて嘘は置いといて』

コンスタントにリリースを続け、4月には初のワンマン・ライヴも大成功で終えたLaughing Hickのニュー・シングル。ライヴやツアーでしか得られなかったであろう想いを、スケールの大きいサウンドで表現した「オリオン」と、背景や結末を聴き手に委ねることで世界がグッと広がった、言葉とリズムのバランスも絶妙な「愛なんて嘘は置いといて」。どちらの曲も新たな一面を見せながら、これぞLaughing Hickと感じさせるのは、届けたい想いと、その相手がより明確になったから。誰もが心に描く"ラフィングらしさ"を取っ払い、自由に、そして真摯になったからこそ見えた本質。作品ごとにチャレンジを繰り返し、常に自身を超え続けた結果が、堂々とここに姿を現した。（藤坂 綾）

Laughing Hick

『カフェオレ』

昨年ベースのあかりを正式メンバーに迎え、それ以降デジタル・シングルのリリース、各地ライヴ・サーキットへの出演、リリース・ライヴなど、精力的に活動を続けてきたLaughing Hickの今年初となる作品。様々な恋愛模様をテーマに、それぞれの主人公が奔放に、それでいてまっすぐに自分を生き切る様を描いた全4曲は、このバンドならではという物語の仕上がりに。ストリングスを取り入れた表題曲「カフェオレ」から、すべてを全力で振り切ったダンサブルな「休憩と宿泊」まで、そこには楽曲に対する自信と信頼がひたすらみなぎり、そのうえで丁寧に重ねた新たな挑戦には、たくましさと頼もしさが感じられる。自らの強みを知り、その強みを迷いなく出し切ることで辿りついたバンド史上最高地点。間違いなくバンド史上最高の1枚。（藤坂 綾）

Laughing Hick

『女だから』

あかり（Ba）を正式メンバーに迎え初の音源となる今作は、バンドの今の勢いと成長、自信が表れた1枚に。細やかなアレンジでダンサブルなロック・ナンバーに仕上げた表題曲に始まり、甘酸っぱい想いを夏らしいポップなサウンドに乗せた「ホンネ」、そして自身の気持ちをただシンプルにストレートに歌う「ランプ」。それぞれ色が異なる楽曲ではあるものの、どの曲も密度が濃く、どの曲も芯が太い。それはきっとこのバンドが何よりも大切にしている"リアル"がより"リアル"になった証拠であり、つまりは自分たちが伝えたいことがより鮮明に、より明確になったという証拠だろう。人間臭さも生々しさも、だからこそ瑞々しい。これまでを抱きしめ、これからに進み出したLaughing Hickの未来が感じられる1枚。（藤坂 綾）

kobore

『HUG』

切なさ混じる柔らかな春風のような、桜舞う季節にぴったりの爽やかなナンバーが並ぶ本作。ツー・ビートが爽快な「TONIGHT」で勢い良く駆け出すと、ストリングスがラストをドラマチックに彩る「もういちど生まれる」、ちとせみな（カネヨリマサル）とのツイン・ヴォーカルで魅せるkobore流シティ・ポップ「雨恋」では、アレンジャーを迎え新たな一面を見せる。そして「ひとりにしないでよね」で前作から続くキラキラとした瑞々しいサウンドを煌めかせると、最後は弾き語りとシンガロングが印象的な、ライヴハウスで聴きたい泥臭い青春ロック「この夜を抱きしめて」で締めくくった。暖かな季節の訪れに弾む心と、この曲たちをライヴで一緒に歌えることへのワクワク感がリンク。春のセンチメンタルな心も抱きしめたくなる温かさが心地いい。（中尾 佳奈）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

kobore

『Purple』

これまで全面に打ち出してきた泥臭いバンド・サウンドから一転、koboreのメジャー2ndアルバムは多彩な楽器の音色を取り入れた、キャッチーでポップな1枚に仕上がった。クラップの打ち込みに乗せて、安藤太一の奏でるギターが、水面に乱反射する光のように美しく煌めく「ジェリーフィッシュ」をはじめ、そこにあるのは勢いや衝動ではなく、一曲一曲に細やかな情景を描く緻密なサウンド・プロダクションだ。"大事なものだけ盗まれて"とコロナ禍の物憂げな心情を吐露するような「微睡」、あっと言う間に過ぎていったふたりの時間に"ありがとう"を歌う「彗星」など、ミディアム・テンポの佳曲が目立つ。アルバムを締めくくる田中そら（Ba）作曲のバラード「きらきら」は、混沌の時代に託す希望か。（秦 理絵）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

kobore

『Orange』

koboreの6曲入りEP『Orange』。これまでも楽曲やライヴを通して、自身の大事な想いを真摯に伝え続けてきた彼らだが、今作は特に日々を懸命に生きる人々の力になりそうな言葉が多い印象だ。先行公開された「夜空になりたくて」は、彼らの真骨頂と言える"夜"の匂いがするナンバーで、悩みや迷いを抱える聴き手に寄り添い、心の澱を流してくれるような温かさがある。そして、「灰になるまで」では"転びそうなら背中くらいは押したるわ"と、肩を組んで語り掛けてくれるような頼もしいワードに文字通り背中を押され、「SUNDAY」では"適当にやろうぜ"と、頑張りすぎな人の凝り固まった気持ちをほどくような優しさも見える。バンドの音楽に対する意志が窺える「OITEIKU」の疾走感も痛快だ。（三木 あゆみ）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

kobore

『風景になって』

ギター・ロックの王道とも言える"koboreらしさ"を研ぎ澄まし、同時に新しい挑戦もはっきり見える意欲作。そして、4年前に出したデモ音源収録の「当たり前の日々に」をメジャー・デビューのタイミングで再録すると決めていたというのはとびきり粋なストーリーだし、何よりその曲が今作の中で一切の違和感なくハマっていることが、彼らのインディーズ5年間の歩みと心意気をすべて表している。新生koboreの楽曲群を楽しむのはもちろんだが、個人的にはやはり収録曲のうち最後に制作した「ボクタチノアシタ」からの「当たり前の日々に」の流れに注力して聴いてみてほしい。何年経ってもどこに立っても、koboreはなんにも変わらない。そのことが手に取るようにわかるから。（岡部 瑞希）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

kobore

『音楽の行方』

精力的なツアーとライヴを重ねる府中発の4人組ギター・ロック・バンドの5曲入り1st EP。キャッチーな歌メロ、意志がまっすぐ伝わるストレートな歌詞、力いっぱいの演奏といった、彼らがもともと持っている旨味を生かした楽曲が揃った。表題曲は"自分らしさを失わず自分の音を鳴らそう"と少年少女へのエールを綴り、Track.2やTrack.3では何気ない平凡な日常の素晴らしさを歌う。ソングライターの佐藤 赳（Gt/Vo）の人生哲学が明確に前面に出た楽曲が多い中で、いい異彩を放つのがTrack.4。清涼感と憂いを併せ持つサウンドと、季節の移り変わりを背景にした感情の機微を昇華した歌詞が"躓いてもどこまでも行けるような気がした"と独り言のような一節を効果的に響かせている。（沖 さやこ）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

kobore

『零になって』

バンド初のフル・アルバムは、過去にリリースした"夜の3部作"から各1曲と、2018年初夏から秋にかけて開催したツアー中に制作した新曲の計10曲を収録。3年のバンドのキャリアだけでなく、未来に向けて成長をしていく過程をそのままパッケージしたアルバムになった。新曲はコード感が豊かなものが多く、佐藤 赳（Gt/Vo）が零す感傷的な心情をより繊細且つ鮮明に描き出している。特に「ナイトワンダー」はバンドにとっても新しいアプローチ。落ち着いたテンポとギミックが効いたギターのリフレインでグルーヴを作り出し、細部まで凝られたフレージングも楽曲の世界に深みをもたらした。アルバムの頭からラストまで、koboreを軸としたオムニバス映画のように楽曲がリンクしていくのも趣深い。（沖 さやこ）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

kobore

『ヨル ヲ ムカエニ』

1stミニ・アルバム『アケユク ヨル ニ』と1stシングル『アフレル』の流れを汲んで制作された2ndミニ・アルバム。夜明けを迎えたうえで夜に戻ってくるというタイトルのとおり、初期曲と新曲を収録したうえで、現段階でのkoboreの完成形を示す作品となった。着火力の高い約1分の楽曲で幕を開け、これまでのバンド人生を走馬灯のように見せる曲順もドラマチック。佐藤 赳（Gt/Vo）にとっての"音楽とは"が綴られている初期曲「テレキャスター」は、今の彼らがリアレンジしたことでさらに音も言葉もメッセージの威力を増したと言っていい。ラストを飾るタイトル・トラックは夜明けのイメージを与えるサウンドスケープが圧巻だ。衝動も余裕も併せ持つ彼らの音楽が世間を席巻するのは時間の問題かもしれない。（沖 さやこ）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

kobore

『アフレル』

府中発の4ピース・ギター・ロック・バンド、koboreにとって初のシングル。3分弱のショート・チューン「君にとって」、ミディアム・バラード「僕の全部」、初期曲「声」の再録バージョンを収録。三者三様の3曲はバンドのポテンシャルを十分にアピールしてくれるが、全曲に共通しているのは、"koboreはなぜ歌うのか"に迫るような内容であること、そのメッセージを強調するためにシンプルな曲構成が採用されていること、そして歌詞の起伏を体現するようにドラマチックなサウンドが鳴らされていること。脇目も振らず、このバンドの核にある"伝える"という点を研ぎ澄ましてみせた今回のシングルは、ファンはもちろん、これからkoboreを知っていく人にもおすすめしたい作品だ。（蜂須賀 ちなみ）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

kobore

『アケユク ヨル ニ』

東京・府中発の4ピース・バンド、koboreにとって初の全国流通盤。"今を歌うバンド"としてのバンドの在り方をそのまま託した「幸せ」を1曲目に配置することによって、そのあとに続く曲で歌われるモヤモヤとした葛藤も、少しの意地や強がりも、拭えない情けなさも、全部ひっくるめて"幸せだ生きてる"と大きく肯定していく眩しさたるや。歌詞の内容は案外ポジティヴとは言いがたいが、爽快なほどに直球ストレートなギター・ロック・サウンドは後ろを振り返るためでなく、前に突き進むためだけに絶えず鳴らされている。平均年齢20歳の彼らが今しか鳴らせない音楽に真っ向から挑んでいる印象だが、このバンドはこれから、どのように歳を重ねていくのだろうか。キャンバスはまだ白い。（蜂須賀 ちなみ）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

そこに鳴る

『開眼証明』

約4年ぶりとなるフル・アルバムは、カノン・ロック風の疾走感あるギター・リフが特徴的な「拝啓、黎明を知って」で幕を開ける。国内外問わず活動してきた彼らの歩みを表すような詞も印象深い本楽曲は、"開眼証明"というアルバム・タイトルへの期待感を見事に膨ませる。地を這うグルーヴと突き刺すギターが絡み合い、緻密なアンサンブルが展開する「in birth」など、そこに鳴るのテクニカル重厚サウンドが土台にありながら、初のアニメ・タイアップ曲「相聞詩」ではストリングスやピアノを取り入れていたりと、一辺倒ではないバンド・サウンドが発揮される本作。サビに向かって畳み掛ける切迫感は、ファンの期待と高揚する感情を連れていくかのよう。現状にとらわれず、さらなる高みを目指す彼らの闘争心が炸裂する1枚に思わず胸が躍る。（山本 剛久之）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

©佐竹幸典／講談社

そこに鳴る

『相聞詩』

『啓蒙して、尋常に』以来1年5ヶ月ぶりのリリースとなるフィジカルは、表題曲に加え、同曲の"TV Size"、"instrumental"、さらに新曲「綻んで爆ぜれば」の計4曲を収録。TVアニメ"魔女と野獣"のオープニング・テーマとして書き下ろした表題曲は、アクロバティックな超絶テクニックは控えめながら、ピアノとストリングスを使ったゴシック・ロマン的なアレンジが聴きどころ。それもまた、そこに鳴るの持ち味だろう。一方、「綻んで爆ぜれば」はそこに鳴るが本来持つロック・バンドとしての魅力をストレート且つ存分にアピール。その意味では、彼らが持つ振り幅を楽しめる1枚と言えそうだ。フル・バージョンとのアレンジの違いが作り手のこだわりを窺わせるという意味で、"TV Size"も聴き逃せない。（山口 智男）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

そこに鳴る

『啓蒙して、尋常に』

歌えるドラマー、斎藤翔斗を正規メンバーに迎え、3声のコーラスを本格的に追求した6thミニ・アルバム。ラストを締めくくる表題曲、トップを飾る「暁を担う」をはじめ、これまで通り超絶テクニックに裏打ちされたエクストリーム・サウンドを鳴らしながら、ポップスとしてアピールする力が増した印象があるのは、メンバーによると、3声のコーラスによるところが大きいそうだ。その他、打ち込みのサウンドを使いながら、ダンサブルなビートや我流のラップにアプローチしたサウンドが斬新な「bad blood」を含む全6曲に、10周年アニバーサリー・ライヴの模様を収録したDVDをカップリング。さらなる飛躍に向かう新たな起点となる作品とメンバーたちは考えているようだ。（山口 智男）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

そこに鳴る

『7 ultimate materials』

"7 ultimate materials"はそこに鳴るが7週連続で「vermisst」、「VortEx」、「渇望の日」、「恣意的三分間」、「回帰」、「雨に消えて」、「brilliant city」の7曲をCDシングルとしてリリースする結成10周年記念企画だ。結成10年目にリリースした1stフル・アルバム『超越』の成熟から今一度、そこに鳴るらしさに回帰するという大きなテーマのもと、超絶テクニカルなサウンドを極限まで鳴らす一方で、歌モノとしての魅力をさらに磨きあげながら、曲ごとにバンドが持つ可能性を追求している。男女ツイン・ヴォーカルを軸にしながら、ハーモニー・ワークにさらに力を入れるという新たな挑戦も。それは7曲に共通する聴きどころとなっている。（山口 智男）

そこに鳴る

『超越』

破壊的な「Lament Moment」以下、そこに鳴るならではの魅力を全9曲約30分にぎゅっと凝縮した1stフル・アルバム。超絶テクニカル・サウンドと男女ヴォーカルの掛け合いという超個性を持つ歌モノのギター・ロックの可能性を、曲ごとに趣向を凝らしたアプローチで追求するという意味では、これまでの集大成とも言えるが、デビューから5年の活動で彼らが研ぎ澄ましてきた感性が、極めて鋭いものになっていることを感じ取りたい。そして、その感性が冒頭に書いた破壊的な方向にもポップな方向にも思いっきり振れることを！ 聴き手を選ばないラヴ・ソングの「white for」はまさに後者の成果。女性ヴォーカルのバラードとしてJ-POPシーンでも勝負できるそのクオリティは、大きな聴きどころと言えるだろう。（山口 智男）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

そこに鳴る

『complicated system』

これまで以上に男女ツイン・ヴォーカルのスタイルを前面に出しながら、さらなる可能性を追求した3曲を収録。イントロのギター・リフがちょっとフラメンコにも聴こえる表題曲、ベースがジャズっぽいウォーキング・フレーズを奏でる「枷の先で」、キャッチーなギター・リフが、曲が持つ哀愁を際立たせる「孤高」――どの曲も爆裂するそこに鳴るサウンドを、これでもかと鳴らしながら、新境地をアピールしている。通常盤にはライヴDVD付きの初回限定盤に収録されないボーナス・トラック2曲を追加。どちらも初期に制作された曲の新録だそうだが、シンプルなアレンジで疾走感を追求したオルタナ・ロックの「善略」、メタルの影響が窺える「迷い子」ともに、彼らの王道からちょっと外れる魅力が聴きどころになっている。（山口 智男）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

そこに鳴る

『一閃』

メタル、プログレ、和メロ。これまでにそこに鳴るが示してきた方向性から、さらに一歩踏み込んだような今作。7曲というコンパクトなボリュームのミニ・アルバムながら、一曲一曲がものすごい情報量で、畳み掛けるように聴く者に訴え掛けてくるサウンドは、まるで嵐のようだ。きめ細やかでテクニカルなギター・プレイや、ときに激しく主張するベースの重みなど、ショーアップされた見せ方は、ライヴで培ってきた感覚によるものだろう。ゴリゴリに暴れ回る楽曲も、繊細なハーモニーを奏でる楽曲も、自分たちの内から湧き上がる感情が迸っている。シーンにその存在感を示してきた今だからこそ、リスナーを裏切らない突き詰め方で進化を見せつけたふたりには、まだ彼らにしか見えないその先があるのだろう。（山本 真由）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

そこに鳴る

『ゼロ』

要素のひとつとして持っていたメタルに彼ららしいやり方でアプローチした前作から約1年3ヶ月というペースで、そこに鳴るが完成させた4作目のミニ・アルバム。前2作で新たなサウンドに挑んできた彼らは、ここでいかに作為なく本来のそこに鳴るらしさを表現するかに挑んでいるが、原点回帰とも言えるその挑戦が、そこに鳴るというバンドの新たな基準になったところに大きな意味がある。たぶん、ここから彼らは一心不乱に自分たちの進むべき道を邁進することだろう。「表裏一体」と「indelible time」の2曲では、緻密なアンサンブルと3ピースで演奏する超絶テクを誇っていた彼らが、同期を使ってピアノやストリングスの音色を加えているが、その自由度が今後の創作にどう影響するかも楽しみだ。（山口 智男）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

そこに鳴る

『METALIN』

前作『YAMINABE』以上に曲の幅が広がった3rdミニ・アルバム。リリースはドラマーの交代を挟んで、前作から11ヶ月ぶりとなる。これまでもメタルの要素を取り入れていた、そこに鳴るが真正面からメタルに取り組んだ表題曲Track.3、Track.4「family」が大きな聴きどころと言えるが、メタルのデフォルメとしても楽しめるという意味では、ともに彼ららしいものになっている。『YAMINABE』における試みを新たなスタンダードとして磨き上げたTrack.2「新世界より」、爽やかなギター・ロック・サウンドが新境地をアピールするTrack.7「sayonara blue」も聴きどころ。より力強いものになった男女ツイン・ヴォーカルのコンビネーションとともにバンドの前進を物語る。（山口 智男）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

そこに鳴る

『YAMINABE』

最新モードも含め、彼らが持っている振り幅をアピールする全8曲が収録されているからこそ、このタイトル。メタル、プログレの影響も吸収したうえで和風のメロディが効いた哀愁ポップ・ナンバーを、アクロバティックに奏でる大阪の男女トリオ。前作発表後、Benthamと全国ツアーを行い、じわじわとその存在をシーンに知らしめてきた彼らが満を持してリリースするEP。あえて削ぎ落したストレートなサウンドと共にダンサブルなリズムを導入し、よりキャッチーに攻めたTrack.2「エメラルドグリーン」、Track.6「内緒にしててよ、醜い私のことを嫌っても」の2曲は、これまで以上に多くのリスナーから歓迎されそうだ。しかし、これは過渡期をとらえた作品にすぎない。本当の進化はここから始まりそうな予感。（山口 智男）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

そこに鳴る

『I'm NOT a pirolian』

凛として時雨のコピーからスタートしてその後、オリジナルを作るようになった大阪の3人組。彼らが今、自分たちにできることをとことんやったうえで、どこからも声が掛からなかったらバンドをやめようという覚悟の上、完成させたミニ・アルバムでついに全国デビュー。アクロバティックな演奏、ギミックを駆使したミックスともに過剰さの追求を"面白がってもらってなんぼ"とメンバーたちは考えているようだが面白いというひと言だけでは表せないカタルシスがここにはある。それは過剰さの追求が何かを突破するものすごいパワーに繋がっているからだろう。和メロが印象的な「さらば浮世写し絵の如く」で聴かせる男女ツイン・ヴォーカルをもっと聴きたい他、聴きながら、もっと！もっと！と期待が膨らむ全5曲を収録。（山口 智男）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

め組

『SUPER ME-GUMI COLLECTION』

結成10周年を記念して制作された初のベスト・アルバム。ファン投票で選ばれた⼈気曲10曲＋メンバー4名のセレクト曲のうち、「悪魔の証明」は、ライヴの熱狂をそのまま閉じ込めたような形に、「あたしのジゴワット」は、キーボードの久佐賀 麗が歌唱したバージョンにアップデートしての再録だ。さらに、凄まじい勢いで駆け抜ける「タソガレモード」や、華やかでソウルフルな「はっとすりゃ喜劇」、ユーモアを交えつつも心にすっと⼊り込む歌詞も見事な「いちぬけぴ」といった、昨秋冬リリースの楽曲に加え、"あぁ歌はきっとAI が作っちゃうから"と、なんとも現代的な悲哀から始まる新曲「AIのうた」も収録とお祭り感満載。ひねくれながらもまっすぐなめ組のポップ・センスを堪能できる1枚に。（⼭口 哲生）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

め組

『七変化』

約2年ぶりのパッケージ作品は、4枚目となるミニ・アルバム。キャッチーなワードを盛り込みながら、憤りをポジティヴに爆発させる「咲きたい」や、力強いバンド・サウンドで瑞々しさを放ちつつも、どこか寂しげな「さたやみ」、ストリングスと跳ねるビートが胸を締めつける「ストレージ」など、日常の様々な場面から生まれてきた決して明るくはない感情が綴られた楽曲たちがずらりと並んでいる。また、ダンサブルなエレクトロ・ミュージックの意匠を施しつつも、歌詞の内容はかなり重苦しい「(I am)キッチンドリンカーズハイ」のような、バンドにとってトライな部分もありつつ、それらをラスト・ナンバーの「It's a 大愛万国博覧会」できっちり回収していくようなドラマチックな流れが見事。（山口 哲生）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

め組

『LOVE』

昨年、新キーボーディストに久佐賀 麗を迎えため組のニュー・ミニ・アルバム。これまでも彼らの楽曲には愛が深く通底していたが、今回はタイトルにも"LOVE"を掲げ、バンドのアイデンティティを強く表明するような1枚になった。緻密に音を重ねた賑やかなバンド・サウンドだけではなく、電子ピアノの柔らかな音色を軸にムーディに聴かせる「愛し、愛され」や、打ち込みを取り入れたミニマムなアレンジで仕上げた「REC」などは、間違いなくバンドの新機軸。ウクレレの調べがトロピカルな南国の気分を呼び起こす「切ない」は、"せつないはキリがない"という菅原達也（Vo/Gt）のユニークな着眼点が面白い。珠玉は2020年にリリースされた配信曲の再録「YOLO(2022ver.)」。大きな愛が胸を打つ。（秦 理絵）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

ネクライトーキー

『モブなりのカンフー』

朝日（Gt）は言葉にしていないが、バンド・シーンに限らず、感動的なエモ消費めいたことに思い切り逆張りする"ステゴロ（素手の殴り合い）一辺倒"というワードに、ネクライトーキーのスタンスが見える「モブなりのカンフー」。しかも元来のおもちゃ箱感や速さを今のスキルで表現しているのもいい。様々なギター・エフェクトで遊ぶミドル・テンポの「そういうものでしょう？」、ルーツ・ロックのブルージーで大きなノリを持つ、もっさ（Vo/Gt）作詞作曲の「怠惰でいいナ」のリラクシーなのに少しの切なさが零れるリアリティ。昨年先行リリースされた、"SCRAP リアル脱出 ゲーム「 トラブルだらけのライブハウスからの脱出 」テーマソング"「人生なんにもわかんねえ！」も収録した。（石角 友香）

ネクライトーキー

『TORCH』

前作『FREAK』から約2年9ヶ月ぶり、フル・アルバムとしては通算4作目。古くは（！？）2021年リリースの「ふざけてないぜ」から、EP『踊れ！ランバダ』収録の「ランバダ・ワンダラン」、「あべこべ」やNetflixシリーズ"スコット・ピルグリム テイクス・オフ"OPテーマ「bloom」も収録しているが、これらの楽曲が世に出た際のフックの強さすら凌駕するような個性のあるアルバム曲が居並んでいるのが単純にすごい。エフェクティヴなギター・サウンドがそのまま擬音化したようなリード曲「ちょうぐにゃぐにゃ」やゲーム音楽をバンドで再構築したような「浪漫てっくもんすたあ」など怒濤の構成を持つ曲、普遍性や骨太な良さが印象的な「あべこべ」や、もっさ（Vo/Gt）作の「だから、」などバンドの前向きな転換点となる作品と言えそう。 （石角 友香）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

ネクライトーキー

『踊れ！ランバダ』

1年2ヶ月ぶりのリリースとなる新作は、ミラーボールの下でエフェクターをフロアに踊るジャケットに象徴されるように、ポップとロックを独自の配合で織り交ぜていくネクライトーキーらしさが詰まったEP『踊れ！ランバダ』。耳に残るシンセサイザーのリフから始まり、解放感のあるサビに、"シャバダバ"と歌うコーラス隊、静寂を切り裂く泣きのギター・ソロに、しっとりと歌い上げる落ちサビと、凝った構成で中毒性抜群の「ランバダ・ワンダラン」を筆頭に全4曲が収録された。哀愁漂うレトロなミドル・チューン「今日はカレーの日」は本作の中で異彩を放っているが、ラストに向けて感情を高めていく熱量をしっかりと秘めている。ワンダーランドのような楽しい世界観と、作り込まれた読めない展開にワクワクする快作。（中尾 佳奈）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

ネクライトーキー

『MEMORIES2』

朝日（Gt）のボカロP名義 石風呂楽曲には、彼が若かりし頃の鬱屈や、同胞と呼べる少年少女の心の内を現在より解像度高く表現したものが必然的に多い。その石風呂楽曲をネクライトーキーがセルフ・カバーした第2集だ。ネクライトーキーのライヴでもおなじみの「魔法電車とキライちゃん」、「壊れぬハートが欲しいのだ」や、春の野音公演で披露した「君はいなせなガール」をはじめ、カズマ・タケイのドラム・センスが表出し、オリジナルとの差異も面白い「深夜の街にて」のファンク・テイスト、普遍的なロックンロール・ナンバーに素直な本音がにじむ「サカナぐらし」、待望の音源化となったバンド人生のアンセムと呼べそうな「だれかとぼくら」など全8曲。勝ち負けで言えば負けがちな君の隣で一緒に前を向いたり俯いたりしてくれる。（石角 友香）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

ネクライトーキー

『ふざけてないぜ』

荒唐無稽だけど、どこかほっこりする漫画原作のアニメ"カノジョも彼女"に書き下ろした新曲。原作に沿っているようで恋愛もしくはバンドについて歌っているようにも受け取れる歌詞、何より面白くてキャッチーと称されつつ、メンバーはストイックそのものなスタンスが、曲タイトルにも表れていると言ったら朝日（Gt）は笑うだろうか。表になったり裏になったり不意打ちを喰らうビートの面白さ、5人の音の抜き差しを計算し尽くし、音数少なめでも快楽指数高めのアレンジが癖になる。c/wは"徒然なるトリビュート -徒然草の再解釈-"企画の参加曲「波のある生活」。マーチング・リズムやアイリッシュ風なメロディでありつつ、ごく日本的に聴こえるのは「続・かえるくんの冒険」のサビにも通じるニュアンスだ。（石角 友香）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

ネクライトーキー

『FREAK』

もっさのフロントマンとしての成長物語もすごいが、さらに、それを超えるこのバンドの自由さや、時代に対してものを言える強さが詰まったアルバムになった印象。4ビートのようなそうでないような不思議なリズムと展開の多さに、初っ端から驚く「気になっていく」、タイトル1行の破壊力そのままに大事なことが歌われる「大事なことは大事にできたら」、もっさの作詞作曲曲「踊る子供、走るパトカー」は、匿名の暴力への反感をにじませながら曲のムードは寛容というユニークなバランスを持ち、ゲーム・ミュージックからの影響をシンセ・サウンドのみならず、朗々としたサビのメロディにも反映した「続・かえるくんの冒険」など、どこを切ってもネクライトーキーならではの音楽的なワクワク、自分や他者に対する素直さや誠実さが詰まっている。（石角 友香）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

ネクライトーキー

『ZOO!!』

現メンバーでライヴを重ね、アンサンブルのスキルやアイディアが磨かれてきたことが明らかに反映されたアルバム。ファンクなAメロから急転直下、QUEEN的なロック・オペラ感に転じる先行配信曲「ぽんぽこ節」、コミカルなのに洒脱なコードで捻りの効いた「夢みるドブネズミ」、淡々としたムードの演奏の中に乾いた諦観と少しの前向きさが描かれる「深夜とコンビニ」、エレクトロからグランジまで、サウンドとアレンジがシュールに変化していく「渋谷ハチ公口前もふもふ動物大行進」、唯一のもっさ（Vo/Gt）作詞作曲の「夏の暮れに」の、ギター・バンドらしいストレートな曲の良さ。11曲が別の方向を目指した多彩なアルバムだが、歌詞には大人になって気づくことから去来する寂しさがどこか共通して現れている。（石角 友香）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

ネクライトーキー

『MEMORIES』

朝日（Gt）がボカロP"石風呂"名義で発表してきた楽曲を、バンド・サウンドでセルフ・カバーした今作。リード曲「音楽が嫌いな女の子」や石風呂の代表曲「ゆるふわ樹海ガール」など、ライヴでも人気の楽曲たちが、待望の音源化となった。かき鳴らすようなロックを無機質でフラットな機械が歌う温度差も魅力のひとつだった石風呂のボカロ曲は、一度聴けばクセになる、もっさ（Vo/Gt）の歌声によって新たな命が吹き込まれ、生身の人間らしい感情と熱量が感じられるものに。その熱はライヴの光景も彷彿させ、バンドとしての色も強く打ち出している。ボカロ曲とのキーやアレンジの変化を聴き比べるのも面白く、バンドからボカロ、またその逆と、聴き手の音楽の入り口を広げるきっかけを作るものにもなりそうだ。（三木 あゆみ）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

ネクライトーキー

『ONE！』

サポートのキーボードも含め、ギター×2、ベース、ドラムの音の抜き差しで構成される隙間の多さ、そしてそこに詰め込まれた多ジャンルの深度が聴けば聴くほどに楽しいネクライトーキーの1stフル・アルバム。ゲーム・ミュージックとポスト・ロックが邂逅したような「レイニーレイニー」に始まり、コロコロと展開が変わりつつ基本的には四つ打ちでダンサブルなリード曲「こんがらがった！」や、タイトルから何気にイメージできるユニコーン的なスキルの高さとユーモアを感じる「許せ！服部」、注目される契機になった「オシャレ大作戦」など、朝日（Gt）のソングライティングとアレンジ力が発揮された曲の数々。加えてミディアムの大きなグルーヴを持つヴォーカル、もっさによる楽曲がいいフックになっている。 （石角 友香）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV