GOODWARP

INTERVIEW

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GOODWARP

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Member：コウチケンゴ（Dr/Cho）藤田朋生（Gt/Cho）萩原"チャー"尚史（Ba）吉﨑拓也（Vo/Gt）

Interviewer：サイトウマサヒロ

音楽やライヴに楽しみ方なんて決まってないけど、あえてそれをみんなに教えてあげたい

－タイトなスケジュールだからこそ活発なディスカッションが起こったのかもしれませんね。

吉﨑：「SHARON」の最初のメロを思い付いたことで意欲が燃えて、曲を形にしていった結果、その炎の源だったはずのものがどこにもなくなってしまったんですが、だとしても最初のメロに意味がなかったかというとそんなことはなくて、あの発想がなかったら完走できてなかった。制作において最初のきっかけを手にすることってすごく大事でありがたいことなんだなって改めて気付きました。

－その一方で、時に執着を捨てることも大事だという。

吉﨑：いつかそのメロを世に出したら大バズりするかもしれない（笑）。

－それぞれの楽曲の気になる点についても聞かせてください。「他にいくらでも」は先程もお話に上がった通りサビの歌詞がすごく印象的で。これはどのような背景から生まれたフレーズなのでしょうか？

吉﨑：この曲は作ったきっかけがあって、ゲーム実況グループワイテルズのきんときさんに書き下ろした「クロノスタシス」という曲があるんですけど、そのアンサー・ソングがあったら面白いかもという発想から"他にいくらでも"というワードが浮かんだんです。「クロノスタシス」はワイテルズの活動休止を時計の針が止まることになぞらえた曲だから、そこから再び時計が動き始めたらどうなるだろうというのを想像し。晴れやかな未来をパーっと書く気分でもないなと思ったときに、"他にいくらでも"という言葉がリンクしたんです。諦めも含んだ慰めにも聞こえるし、だからこそ希望の匂いがちゃんとするんじゃないかなと。

－"あなたの代わりなんていない"と歌う曲は世の中にたくさんあるけど、"世界には他にいくらでも／あなたの代わりが溢れていて"と歌うこの曲はインパクトがあります。バンドマンとしての自分自身に語り掛ける言葉でもあるのでしょうか？

吉﨑：まさに。"俺の代わりなんていくらでもいるよな"という意味でもあるし。でも、この歌詞に救われる人もいると思うんです。"そんなもんだよな"というのはすごくポジティヴでもあって。エールも込めた曲です。

－「踊るなら凛として」はダンサブルなアレンジがカッコいいです。どんなイメージで組み立てましたか？

吉﨑：最初は"部族感"のある曲にしたかったんですよね。そのイメージでサウンドを作り始めて、歌詞を書いていったら予定よりもめちゃくちゃ病んだ主人公になっちゃったんですけど、それはそれで絶妙なバランスで面白いかなと。

チャー：序盤のベースラインはその"部族感"の延長線上にあるんですけど、サビはあえて8分で弾いてるんです。もとのフレーズに戻ったときにハッとするような面白さを感じてほしくて。そういうコントラストを狙いました。

－リズム・セクションはこの曲のキモですよね。コウチさんのドラムはいかがですか？

コウチ：ドラムは簡単に聴こえるんですけど、めちゃくちゃ忙しいんですよ。カロリーが高い。シンプルに聴こえるんですけど、サビのハイハット・ワークが複雑で。でも録っていて楽しかったです。

－あと、フェードアウトで終わるのも新鮮だなって。

藤田：意外と僕等フェードアウトの曲がなかったんですよね。バッと終わるやつと、両方のパターンを用意してみて、こっちが面白いなと思いました。あと、終わったかと思いきやもう1回大きくなるパターンも試したんですけど......。

吉﨑：フェードアウトかと思いきやパターン（笑）。

チャー：4人でゲラゲラ笑ってた（笑）。

－曲がどんどんアップデートされていくのも、4人の関係性の上で成り立つ遊び心によるものなのかもしれないですね。続く1月7日の「水玉」は、ライヴ・アンセムになる予感があります。

吉﨑：断片自体はわりと前からあって、6ヶ月連続リリースをやるとなったときに、朋生が真っ先にアレンジに着手してくれた曲なんですよね。彼は例えば"この曲はハイヒールを履いてる女性が主人公だと思う"みたいなイメージをアレンジ作業のなかで膨らませてくれることも多くて。僕はアレンジの印象から"水玉"っていうキーワードを使いたくて、僕がみんなに頼んで通してもらいました。井上陽水さんが歌ってるのを想像できるような、昔の歌謡曲っぽい歌詞世界を想定しています。それをレトロなドラム・サウンドと組み合わせたら面白いんじゃないかな、と。

－終盤はライヴでシンガロングが巻き起こったら盛り上がりそうです。ライヴの絵もイメージしながら制作したのでしょうか？

吉﨑：してますね。あと「SHARON」もそうなんですけど、ラスサビで楽器隊のみんなの野太い声が入ってくるのが一番の聴きどころじゃないかな。

藤田：なんか、俺等の中でも流行りなんじゃないかな。ハマってるのかもしれない。作ってるなかで、自然と声が聴こえてきて。

吉﨑：「SHARON」も「水玉」も、みんなで歌うパートは途中で付け足したよね。

－2月にリリースされるシングルのデモも聴かせていただきました。シニカルでダークなテイストも含まれていて、新たな一面を覗かせていますね。

吉﨑：GOODWARPの中ではオルタナティヴと位置付けられるような曲を作りたいという気持ちで生まれた曲ですね。制作の時期に聴いていたのはGORILLAZやMÅNESKIN、Olivia Rodrigoとかで。ちょっと前までは、バンド・サウンドっぽくないことをやるバンドがカッコ良かったじゃないですか。だけど最近は、ガムを噛みながら歪んでるギターを弾いてるみたいなのが逆に今っぽくなってきてる。それってバンドマンとしてはテンションが上がる現象だし、GOODWARPの得意技だと思うので。朋生もギター・ヒーローが好きじゃん。だから、ギターが目立つような曲にしようと思っています。

－ラストを飾る3月リリースの楽曲は、現状どんなイメージを描いていますか？

吉﨑：7割くらいできてるデモはすでにあって、メンバーにも聴いてもらってます。最後だし、明るく踊れるGOODWARPの王道を詰め込んだ曲にしたいと思ってます。

－さて、2月から3月にかけては東阪でのワンマン・ライヴ"GOODWARP 春季講習～新学期からのスタートダッシュで差をつけろ～"が開催されます。このタイトルは？

チャー：僕が考えました。時期的に、春が来る前にGOODWARPを聴いたらお得だぞっていうライヴにしたくて。2026年のスタートダッシュを自分たちが切るのはもちろん、来てくれたお客さんに季節を先取りしてもらって、"あなたたちはセンスあるよ！"って伝えようと思った結果、塾っぽくなりました（笑）。

－6ヶ月連続リリースの集大成ではなく、さらなる展開を感じさせてくれるのが嬉しいです。ワイテルズのきんときさん、シンセ奏者のよしたく（吉田卓矢）さんがゲスト出演するのも楽しみですね。

藤田：きんときさんとはスタジオ・ライヴで、よしたくさんは2025年2月のワンマン（"GOODWARPワンマンライブ「今夜一緒に潜らないか」"）で共演してるんですけど、今回は2人ともタイミングが合って。鍵盤が入ってアレンジにもバリエーションが生まれると思いますし、せっかく2人が揃うならきんときさんとよっしー（吉﨑拓也）の掛け合いも見せたいので、今考えてる最中です。

－では最後に、ワンマンへの意気込みをお願いします。

藤田：音楽やライヴに楽しみ方なんて決まってないけど、あえてそれをみんなに教えてあげたいなって。上から目線ではなくて。そして、音楽は僕等にとってもみんなにとっても人生に欠かせないものだから、オーバーに言うと人生の楽しみ方を教えてやる！と思ってます。立って帰れないくらい、踊りまくって足腰がガタガタになるかもしれないですね。

チャー：タイトルから（寸劇コーナーの内容を）だいたい想像できるとは思うんですけど（笑）、その期待にどこまで応えられるのかが見ものだと思います。僕も怖いけど、見に来てほしい。

コウチ：たぶん2時間弱くらいになると思うんですけど、各パートが目立つポイントも作りたいし、どこを切り取っても思い出になるようなステージを考えているので、楽しみにしていてください。

吉﨑：僕等をきっかけに海外の音楽に興味を持ったりだとか、そういう"架け橋"のような存在になりたいというのがずっとバンドのモチベーションでもあったので、それを表現できるライヴにしたいです。つまり、観た人が"俺もバンドやってみたいかも"って思ってくれるような一日にしたいですね。