Related NEWS

ANTENA (103)

2023.09.07

岡山の野外フェスティバル"hoshioto Camp 23"、第3弾アーティストでmol-74、たかはしほのか（リーガルリリー）、ササキハヤト（The Floor）、渡辺 諒（ANTENA）、VJ MARNI発表

2023.06.29

"JOKAFES.2023～福山城下音楽祭～"、第1弾出演者でザ・モアイズユー、YAJICO GIRL、クレナズム、渡辺 諒（ANTENA）、ココロオークションら9組発表

2022.09.08

アコースティック型周遊イベント"LOFT SSW CIRCUIT YOKOHAMA 2022"第2回開催。第1弾出演者で渡辺 諒（ANTENA）、西沢成悟（メメタァ）、倉品 翔（GOOD BYE APRIL）ら決定

2022.02.02

ANTENA、3ヶ月連続配信リリース第2弾「雲舞」2/9リリース決定

2022.01.12

ANTENA、3ヶ月連続配信リリース第1弾「小籠包」1/19配信。渡辺 諒（Vo/Gt）ソロ・ツアー"Jattebra!"2月よりスタート

Age Factory (195)

2024.04.17

Age Factory、デビュー10周年に初の日比谷野音ワンマン9/1開催決定

2024.04.11

SUPER BEAVER × ammo、Age Factory × 時速36kmがSpotify O-Crestの20周年イベントで共演

2024.04.11

THE BACK HORN、"KYO-MEI対バンツアー"対バンにAge Factory、SIX LOUNGE、PK Shampoo、時速36km発表

2024.03.22

Age Factory、各地ソールド・アウトにつき『Songs』リリース・ツアー追加公演決定。地元奈良 EVANS CASTLE HALLにて開催。オープニング・アクトにWTSKZ

2024.03.01

ASP、メジャー4thシングル『Black Nails』5/1リリース決定。Age Factory ＆ JUBEEによるオルタナティヴ・ユニット"AFJB"が楽曲プロデュース

uchuu; (68)

2018.10.12

uchuu;、最新アルバム『2069』よりリミックス音源2曲を配信リリース

2018.05.09

uchuu;、ニュー・アルバム『2069』より「19692069」MV公開

2018.05.02

uchuu;、最新アルバム『2069』より「19692069」フルMV配信開始＆ティーザー映像公開。全国ツアー対バンにBrian the Sun、LILI LIMITら決定も

2018.04.24

"Shimokitazawa SOUND CRUISING 2018"、第4弾アーティストにグッバイフジヤマ、愛はズボーン、Keishi Tanaka、uchuu;、Omoinotake、odol、DALLJUB STEP CLUBら決定

2018.04.11

uchuu;、4/25リリースの『2069』よりアニメ"遊☆戯☆王VRAINS"ED曲「BOY」MV公開＆本日4/11先行配信スタート。店舗特典はアニメ・コラボも

赤色のグリッター (73)

2017.11.21

赤色のグリッター、ラスト・ライヴをLINE LIVE＆スペシャアプリで生配信決定

2017.08.16

"MINAMI WHEEL 2017"、第2弾出演アーティストにHOWL BE QUIET、赤グリ、ircle、alcottら決定。日割りも発表

2017.07.28

赤色のグリッター、10月に開催する全国ツアーのゲストにドラマチックアラスカ、PELICAN FANCLUBが決定

2017.07.25

ハルカトミユキ、アイドラ、PAN、レニー、クアイフ、グッホリ、コヤマヒデカズ、赤グリ、アンテナら出演、下北沢LIVEHOLICオープン2周年記念イベント・レポート第2弾公開

2017.06.29

赤色のグリッター、9/9に開催する自主企画イベント"赤色祭～あかいろまつり～"にGoodbye holiday、神サイ、マカロニえんぴつが出演決定

Related DISC REVIEW

アンテナ

『あさやけ』

配信シングル「未来を待てない」、「花空」を含むANTENAの3rdミニ・アルバム『あさやけ』。インスト曲を経てオープニングを飾るのは"東京はやばいんです"のフレーズが癖になる「Jibunmakase」。夜から朝になるように、アーバンなサウンドは時間経過とともに温かみを増し、アコースティック・ギターやピアノの音色、バンドの有機的なアンサンブルも表出。開けたところへと向かっていく。歌詞には自分自身や身近にいる人を大切に思う気持ちが表れており、昨年から続くコロナ禍における渡辺 諒（Vo/Gt）の心情が色濃く落とし込まれている印象。夏場ぼーっとしている瞬間からふと始まる考え事、無常観までを滑らかに描いた「みんみん」のさりげないすごさにも注目したい。（蜂須賀 ちなみ）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

アンテナ

『風吹く方へ』

讃美歌のように神秘的な「光」で幕を開ける、ANTENAのメジャー1stフル・アルバム。渡辺 諒のファルセット・ヴォイスと、キーボードの浮遊感には、ふわふわとした心地よさがあるが、彼らが提唱しているコンセプトは"ライフソング"。つまり、私たちの生活やリアルを感じられる芯が貫かれているのだ。"酔っ払って寄っかかって 傾いた電車で"というフレーズを、これ以上ないほど美しく歌う「あなたが眠るまで」は、彼らならではだと思う。また、「ごきげんよう」や「入道雲」で、今の時代にかつてのシティ・ポップ感を真っ正面から鳴らしているところも興味深い。さらに、大人になる切なさを"ラララララ"と力強くシンガロングする「風吹く方へ」には、今の彼らの意志が表れていると思う。（高橋 美穂）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

アンテナ

『深い 深い 青』

渡辺 諒（Vo/Gt/Key）の療養のため2018年4月より活動休止していたアンテナが、無事復活し、ミニ・アルバムをリリース。無理に希望を目指すでもなく、かといってやたら斜めに構えるわけでもなくフラットで素直な作品だ。平熱に近い楽曲たちを聴いて、休止期間中に彼らは有意義な時間を過ごすことができたのだろうと思った。まずそれが嬉しい。ビートの打ち方や洋邦のミックス感など、前作『モーンガータ』で見られた方向性も踏襲しつつ、コーラス・ワークなどに新たな要素を取り入れ、浮遊感と透明感のあるサウンドを実現。それがヴォーカルの声質、人生の光と影を見つめる歌詞の筆致にもよく合っている。新鮮さと恐ろしさを纏った冬の朝に散歩しながら聴くのがおすすめ。（蜂須賀 ちなみ）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

アンテナ

『モーンガータ』

仙台の4ピース・バンド、アンテナがメジャー・デビュー。前作からバンド・サウンドにシンセサイザーを取り入れ始めたこと、そして本作ではBUMP OF CHICKENやTRICERATOPSなどを手掛けた木崎賢治氏をプロデューサーに迎えたことが影響し、サウンドは洋楽からの影響を吸収したテイストに変貌。それでも7曲すべてがアンテナの曲として響いているのは、自問自答に苦しむ人の姿を時間軸に沿って描く"夜"の物語と、"自分たちらしさ"を探し、紆余曲折の道を歩んできたこのバンドの歴史がピッタリと重なっているからだろう。回り道と思っていた日々だって、かけがえのない財産に変えることができる。身をもってそれを実感した彼らが、"似た者同士"なあなたへ贈る歌。（蜂須賀 ちなみ）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

アンテナ

『天国なんて全部嘘さ』

Track.1「おはよう」、Track.4「ピザ取るから」など収録曲のタイトルを見ただけでも察せられるように、歌の内容はこれまでよりも生活に寄り添ったものに。さらにシンセ・サウンドを大胆に取り入れたTrack.5「天国なんて全部嘘さ」が象徴するように、4人で鳴らすサウンドの幅もグッと広がった。つまり、端的に言うと変化作。それでもむしろ"やっと出会えた"と感じてしまうのは、いい意味で欲深くなったというか、自分の人生にも相手の人生にももっと踏み込んでいきたいんだ、という彼らなりの覚悟が読み取れるからだ。波乱の1年を乗り越えた先で本作を作り上げたことに拍手を送りたい。ここからもっといいバンドになっていきそうだ。（蜂須賀 ちなみ）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

アンテナ

『底なしの愛』

もしもあなたの心の中に音楽にしか洗い流せない部分があるのならば、一度聴いてみて欲しい。私も実際そういう人間なんだけど、このバンドの音楽が自分の内側から離れてくれなくて困っている最中だからだ。言うならば、あたたかな痛みを残されたような感覚。困っていると言いながら正直嬉しかったりするんだけど。様々な形の"愛"をコンセプトにしたミニ・アルバム――とはいっても、そこにファンタジックな甘さはない。少々ひねくれた視点で人間の喜怒哀楽を捉える歌詞と、"正統派"を自ら掲げるサウンドはネガもポジも飾らずに鳴らす。自らの性格をそのまま落とし込んだ全7曲。ある意味残酷だがこの上なく人間臭くピュアな行為がどうしても憎めないし、それこそが彼らの等身大の魅力だ。（蜂須賀 ちなみ）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

アンテナ

『バースデー』

2010年に仙台で結成された4人組バンド、アンテナ。TOWER RECORDS限定でリリースされた1stミニ･アルバムが仙台店ウィークリー・ランキング1位を獲得したり、"ARABAKI ROCK FEST.12"ではメイン･ステージにも立った経験を持つ彼らが3年ぶりに新作をリリースする。渡辺諒（Gt/Vo）の甘い歌声で歌われるどこか懐かしいメロディは心地よく、親しみやすさに溢れている。流れる日常に思いを馳せるような優しい気持ちになれる「バースデー」、力強いビートが印象的な「サニーデイ」、これまでライヴでも披露されており、彼らのアンセムとも言えそうな「ブックメーカー」など、多彩な全6曲を収録。彼らの可能性を示す名刺代わりの1枚になることは間違いない。（齋藤 日穂）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

Age Factory

『RIVER』

LOSTAGE五味岳久プロデュースの1stフル・アルバム『LOVE』は、それまでのAge Factoryの持つものを丹念に磨き上げた、骨頂とも言える作品だった。それから約9ヶ月というインターバルでリリースされるセルフ・プロデュース作は、"見える全てを 壊して進め（※Track.1より引用）"という歌詞で幕を開けることからもわかるように、新しいフェーズに突入している。湧き上がる心情を丁寧且つ衝動的に抽出していた過去作と比較すると聴き手の胸ぐらに掴みかかるような勢いがあり、攻撃性と爽快感がない交ぜになった音像はまさしく青春そのもの。各曲のキャラクターが異なれども、未来を変えようと奮起する若者の自信がまざまざと刻まれた楽曲が揃っている。屈強な芯が切り開く新世界は眩しい。（沖 さやこ）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

Age Factory

『LOVE』

奈良を拠点に活動する3人組オルタナティヴ・ロック・バンド Age Factory、初のフル・アルバム『LOVE』。彼らのライヴは一度観れば、その生々しい演奏に否応なく引きずり込まれるが、驚くべきはそこで鳴らされる狂気がCDにパッケージされてもなお一切薄まらないことだ。ガレージ・ロック、へヴィ・ロックからアコースティックへと自在に行き来しつつも、一貫してAge Factoryとして成立させてしまう清水エイスケ（Vo/Gt）の歌の存在感がすごい。「Night Bloomer」で描かれる、粗野でありながら壊れそうなほど繊細なサウンドスケープは清水のヴォーカルなくしては絶対に描けない。退廃的なムードの中で、ただ愛だけに希望を見いだす倒錯のアルバムに眩暈がするほどの美しさを感じた。（秦 理絵）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

Age Factory

『NOHARA』

荒れ狂うベースと轟音の中、"戦う人間のために音楽を"と鮮烈なメッセージを叩き付ける「Ginger」から幕を開けるAge Factoryの2ndミニ・アルバム『NOHARA』。続くタイトル・トラックでは、雄叫びをあげながら彼らの持ち味であるオルタナ・サウンドがこれでもかというほど掻き鳴らされる。その凄まじい気迫に圧倒され、次はなんだ！？と身構えていると、さっきまでの豪快なサウンドとは打って変わって、小気味よいリズムにキャッチーなメロディが乗るTrack.3「さらば街よ」、清水エイスケ（Vo/Gt）のハスキー・ヴォイスと女性コーラスが交差するTrack.4「autumn beach」へと続く。ここまでの振り幅だけでも驚きだが、アルバムのラストを飾る「海を見たいと思う」では、アコースティック・サウンドも取り入れ、脆さや儚ささえも感じるほど繊細に歌いかけてくる。全曲まるで違った表情をしており、彼らの表現力の豊かさを存分に堪能できる1枚。（増田 思織）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

Age Factory

『手を振る』

大切なものは目に見えないということを教えてくれるのは、やはり目に見えないものなのだろう。平均年齢21歳、奈良在住の新生、Age Factoryの初の全国流通盤となるミニ・アルバム『手を振る』を聴いてそんなふうに思った。清水エイスケ（Vo/Gt）のハスキーな歌声から放たれるメロディと骨太なバンド･サウンドから紡ぎだされるメッセージはあまりにも真っ直ぐすぎる。マイナスの感情を決して忘れることなく、そして誇張することなく、あるがままを叫ぶ。今作には彼らの代表曲ともいえる「プールサイドガール」も収録され、Age Factoryの名刺代わりとなることは間違いないだろう。"明日が来ないように"と呪文のように繰り返す彼らの明日が、どうか照らされますように。どこまでも大きくなっていきそうな予感に最大級の期待を込める。（齋藤 日穂）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

uchuu,

『WHITE』

4人組の新体制となった彼らの新作EP。"Crossover Music Creators"をテーマとして掲げた前作『KEEP ON』のエレクトロ・サウンドなダンス・ミュージックから一転、バンド史上最大のポップ・ナンバー「FLY」から始まる、バンド・サウンドを推し進めた作品となった。鍵盤の音色も清々しく美しい「Magic」や、軽やかなシンセ音から徐々に激しさを増していくサウンドに興奮させられる「東京エソラ」もいいが、「My Name is Answer」と「Freedom」の聴かせる洒落たポップスよりもオールドスクールな感じがすごくいい。いずれの曲も、EDM的な高揚感を絶妙に残しつつも昨今の音楽シーンに顕著な"ダンス・ミュージックを人力のバンド・サウンドで聴かせる"ことに徹している印象だ。（岡本 貴之）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

uchuu,

『+1』

嬉しい。ひとりの音楽ファンとして、こういう作品に出会えると、音楽を聴き続けてきてよかったと心底思う。大阪の男女5人組がリリースする1stフル・アルバムは、彼らの本気度がこれまで以上に感じられる1枚。もちろん、これまでだって本気だったと思うが、そのベクトルはぐぐっと向きを変えている。歌って踊れるuchuu,のエレクトロなロックは今回、ギター・サウンドやファンキーなリズムを強化。ラウドロックばりのインパクトをアピールする一方で、J-POPのファンにも訴えかけられる歌モノとしての魅力もモノにしている。もっとも、それは表層の変化にすぎない。僕らが聴き取らなきゃいけないのは、こだわりやエゴを捨て、彼らがここに結実させた"この音楽をもっと多くの人に届けたい"という思いだ。（山口 智男）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

uchuu,

『HELLO,HELLO,HELLO,』

自分たちの音楽を通して、バンドとオーディエンスが『HAPPY』（前作のタイトル）になれることを確信したうえで、今度はそれをもっと多くの人たちに届けたい――さまざまな出会いをテーマにした今回の『HELLO,HELLO,HELLO,』というタイトルにはそんな想いが込められているようだ。大阪の5人組が掲げる"歌って踊れるエレクトロ・ロック・サウンド"はこの3作目のミニ・アルバムで、よりエモーショナルに、そして日本語の歌詞が増えたことでさらにキャッチーに進化している。ピアノやガット・ギターのループを効果的に使って、巧みにアコースティックな質感も交えるなど、同時にサウンド・メイキングにもこだわった作品には違いないが、ライヴに足を運びたいと思わずにいられない6曲が並んでいる。（山口 智男）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

uchuu,

『HAPPY』

"世界で、泣き、踊り、唄え！大阪発最新型エレクトロ・ロック・サウンド！"と謳う5人組が前作から10ヶ月ぶりに完成させた2ndミニ・アルバム。プログラミングを巧みに使った浮遊感あふれるトラック・メイキングと熱度満点のバンド・サウンドの融合、そして胸を打つ情熱的なヴォーカルがこの5人組のサウンドを特徴づけているが、1番の聴きどころは踊れるリズムを追求したうえで、緩急の変化をそれぞれにつけた全6曲がどれも、誰もが楽しめる......言い換えれば、リスナーを限定しないポップ・ソングとしてちゃんと成立しているところにある。彼らが今回、テーマにしたという「HAPPY」は、彼らのライヴにおいて、大勢の人たちが泣き、踊り、唄いながら1つになった時の光景を表現した言葉に違いない。（山口 智男）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

赤色のグリッター

『セツナ』

2015年12月にリリースした1stフル・アルバム『存在証明』でタッグを組んだ浅田信一を再びプロデューサーに迎えて制作された6曲入りミニ・アルバム。佐藤リョウスケ（Vo/Gt）いわく、彼が作ったデモをもとにメンバー全員でオケを作り、そこに彼が歌詞とメロディを乗せるという制作方法を取るようになってから、バンドとしてしっくり回り始めたという。異なる愛を様々な視点から歌った6曲は、まるで6編の短編映画を見ているようだ。歌詞に描かれていることとサウンドの情景描写が密にリンクしているため、詞も音も鮮やかに飛び込んでくる。Track.4は鈴木陸生（Gt/Cho）が初めて作曲に参加。水中や青、影を想起させるサウンドスケープは赤色のグリッターにも新鮮だ。ひとつ大人の階段をのぼった青春物語を味わえる。（沖 さやこ）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

赤色のグリッター

『存在証明』

湧き上がる感情や興奮がそのまま音楽になったようだ。無防備なくらいに純粋で飾り気がない、底知れぬパワーに満ちている。「海より」という曲はその最たる例で、4人が鳴らす大きな音を通じて佐藤リョウスケ（Vo/Gt）の見た景色や感情が鮮明に自分にトレースされていくような感覚もあった。2ndミニ・アルバム『世界は赤色』から配信含むシングル2作をリリースして届けられた1stアルバムは、音楽を楽しむというシンプルな感情が隅々まで鳴り響く快作だ。精力的なライヴ活動で個々の音の説得力が前作よりも段違いに増したことに加え、今作は浅田信一をプロデューサーに迎えているがゆえに録音状況や音作りも非常に良く、曲の威力がさらに増している。走る想いに突き動かされるように鳴る音と歌が眩しい。（沖 さやこ）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

赤色のグリッター

『未来飛行機/1.2.3』

登下校の道、チャイムの音、冷たい廊下、友達の顔。何度も繰りかえされる"大人になってから"という未来に向けられたフレーズを聴きながら自分の学生時代が走馬灯のように頭の中を巡った。昨年高校を卒業したばかりという赤色のグリッターが歌うからこそ、こんなに滲んでいくのだろう。ファンの間ではすでに話題となっていたという「未来飛行機」が1stシングルとしてリリースされる。すぐにでも口ずさめてしまえるようなキャッチーでどっしりとしたメロディが学生生活を切り取った切ない歌詞を助長していて、1度聴いたら忘れられない楽曲に仕上がっている。一方、もうひとつの表題曲「1.2.3.」はガラリと曲調の違う、ダンス・チューン。"この世界は手のひらサイズさ"というこれからの赤色のグリッターにとって頼もしい歌詞が印象的だ。（齋藤 日穂）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

赤色のグリッター

『世界は赤色』

当時現役高校生にしてRO69 JACK 13/14のグランプリを獲得し、一気に知名度を上げた千葉県柏発、平均年齢19歳の赤色のグリッター。6月にリリースした初の全国流通盤『傘から見た景色』から約5ヶ月というインターバルでリリースされる2ndミニ・アルバムは、世界を赤色＝自分たちで染めたいという強い意志が込められている。佐藤リョウスケの実体験やそのときに感じた混じり気のない気持ちが詰め込まれた歌と、演奏者の手元が見えるほどに生々しい音色が刻む6つのドラマ。佐藤は自分自身の抱いた感情を、我々に向かってひたすらまっすぐ、対話するように歌う。もちろんまだまだ粗削りではあるのだが、その切実さは青く、その熱情は赤い。この青と赤がこの先どうなるのか、注目したい。（沖 さやこ）

amazonTOWER RECORDSTOWERHMV

Related INTERVIEW

Related VIDEO MESSAGE

Related LIVE REPORT